Alejandra Alesso: 20 años de Pintura China Argentina

Nacida en 1978 en Villa María, provincia de Córdoba, Alejandra Alesso es artista plástica y técnica en grabado egresada de la Escuela Provincial de Bellas Artes de esa ciudad.

Tras formarse en diversas disciplinas artísticas —incluyendo escenografías teatrales, murales, instalaciones y exposiciones colectivas—, se especializó en la técnica de pintura china gracias a su maestra Maggy Eve Risdon, con quien profundizó en la historia, filosofía y cultura china.

Desde hace más de veinte años se dedica exclusivamente a esta práctica meditativa y contemplativa de la naturaleza, destacando su registro de más de quince años sobre las flores de la alta cordillera patagónica, particularmente en el paisaje de Caviahue (Neuquén).

Alejandra Alesso, entre Villa María, la Patagonia, Buenos Aires y Córdoba

Fundadora del proyecto Pintura China Argentina, ha residido en Buenos Aires —donde colaboró durante varios años con la Asociación Cultural Chino Argentina y participó en los festejos del Año Nuevo Chino desde 2018— y actualmente alterna su base entre Villa Giardino y Villa María.

En el marco de los festejos del Año Nuevo Chino en Córdoba, Alesso compartió en una entrevista con Villa María VIVO su trayectoria, los fundamentos de su técnica basada en la meditación, la espontaneidad y los “tesoros del erudito”, así como su participación pionera en este evento provincial, donde presenta un arte minimalista que captura el espíritu del paisaje a través de trazos esenciales.

-¿Qué la trajo a participar en esta celebración del Año Nuevo Chino?

-Vine a presentar el proyecto “Pintura China Argentina”, que este año cumple 20 años. Desde 2018 participamos en las celebraciones del Año Nuevo Chino en el barrio chino de Buenos Aires, y en esta ocasión hemos traído el arte a Córdoba para este importante festejo.

-¿En qué consiste exactamente su pintura y qué la caracteriza?

-Dentro de la tradición china existen cinco grandes corrientes de pintura. El estilo que practico es una técnica basada en la meditación y la contemplación de la naturaleza.

-¿Qué rol juega la meditación?

-Mediante la meditación, decodifico el paisaje y traslado al papel lo que interpreta mi corazón a través de la punta del pincel. Se trata de un estilo muy sintético, de líneas simples y minimalista.

-¿Utiliza solo pincel y tinta?

-Sí, se emplean los llamados “tesoros del erudito”: el pincel, la piedra para moler la tinta, la barra de tinta y el papel.

-¿En qué se diferencia de otros estilos?

-A diferencia del estilo gongbi, que es más académico y detallista, este enfoque es altamente espontáneo y busca plasmar el espíritu del artista en la hoja mediante una síntesis extrema de líneas.

Presencia en festejos por el Nuevo Año Chino

-Desde 2018 participa en las celebraciones de Buenos Aires. ¿Cómo surgió ese vínculo y cómo ha sido la experiencia?

-Trabajé durante varios años en el Centro Cultural Chino Argentino y residí en Buenos Aires por nueve años. Aprendí esta técnica en la cordillera argentina con Maggie Rizon, quien a su vez se formó en la embajada de Japón con un maestro chino. Pertenezco a un “linaje cordobés”, ya que en estas enseñanzas se valora mucho preservar la línea de transmisión del origen.

-¿Actualmente se dedica de manera exclusiva a esta pintura?

-Así es. Hace más de 20 años que me dedico exclusivamente a esta disciplina dentro del ámbito de las artes visuales. En la cordillera realicé un registro de las flores del volcán Copahue que demandó más de quince años, y aunque ahora me desplazo por otros lugares, continúo desarrollando mi obra. En la actualidad estoy radicada en la provincia de Córdoba, entre Villa Giardino y Villa María.

-¿Es la primera vez que participa en el festejo de Córdoba?

-Sí, es la primera vez. Una de las condiciones del evento es que los participantes sean cordobeses. Al haberme radicado nuevamente en la provincia, me invitaron amablemente a formar parte de esta celebración.